來源：第一財經
令人摸不著頭腦的結果，或許也有歷史的原因。試想一下，你還會像第一屆大阪世博會那樣，用同樣的耐心去排隊等候，只為參觀一個熱門景點嗎？
可能沒有哪一次世博會的 logo 惹上過這么多爭議。一共有 5 個作品入選 2025 年大阪世界博覽會 logo 比稿，日本大阪，這個在挑選設計上擁有探索精神的城市，最終決定使用一個看上去像“多眼球生物”的設計。
△?8 月 25 日，2025 年大版世界博覽會 logo 正式公布。評選得出的最佳作品由紅色細胞狀的圓形組成不規則的圓環，還點綴了 5 個藍色的“眼球”。圖片來源 | 2025 年日本國際博覽會協會
“講得難聽點，這就是長了眼球的大腸。”Twitter 用戶@yababa_banana 說。這個結果也確實讓關注 logo 評選的日本人感到困惑。在 Twitter 等社交媒體上，有用戶用 “詭異”“惡心”“像寄生獸”等詞形容他們對這個 logo 的感受。?
這個 logo 在比稿中的編號為“方案 E”，由大阪當地的 6 人團隊 Team Inari 設計，團隊代表人是 55 歲的島田保。他曾為朝日電視廣播公司設計過商標，那是一個由橙色的傾斜字母組成的作品，比起仿佛多眼球生物的“方案 E”，顯得嚴肅正經得多。
△?島田保為朝日電視廣播公司設計的商標，和新一屆世博會的 logo 形成反差。圖片來源 | 朝日放送
島田保自己也對方案 E 獲得通過感到意外，他在發布會上承認，“照理來說，沒有一家企業會通過方案 E 這樣的 logo。”
△?世博會 logo 發表儀式上，島田保得知團隊作品獲選后非常高興，當場落淚。
但也有人認為它有活物般的生命力，符合 2025 年大阪世博會的主題：設計一個讓生命輝煌的未來社會。世博會 logo 招募辦公室曾面向公眾發放問卷，征集對入圍作品的看法。在回收的 6000 多份答卷中，超過六成的作答者認為，方案 E 很好地表達了“生命”的概念。還有人為這個 logo 起名，稱它為“光輝君”。
這不是第一個出現在大型展會上的古怪設計。“光輝君”的獲選，讓人不難聯想到同樣在大阪舉行的 1970 年世博會。當年立于世博會主場館中心的，是一座巨大高聳、長著四張“臉”的太陽塔。高塔頂端的“金臉”代表未來，正中心的陰陽兩面“太陽臉”代表現在，背部的“黑臉”代表“逝去的世界”。
△?位于今天萬博紀念公園的太陽塔和它的四張“臉”，每張臉有不同的含義，象征著生命發展演化的進程。圖片來源 | 萬博紀念公園
這座高塔由日本現代藝術家岡本太郎設計，投入了 6.3 億日元（約合 4070 萬元人民幣），花費一年多時間建造，卻讓不少人感到詭異和不適。Twitter 用戶@MakiOgawa 把它和新一屆大阪世博會的 logo 放在一起比較：“怎么說呢，那種令人毛骨悚然的感覺是一樣的。”
盡管不受所有人喜愛，太陽塔仍作為世博會的形象代表，以張開雙臂的姿態迎接了前來參會的 6000多萬名游客。使命完成后，它沒有因為惡評被拆除，反而成了一個著名景點保留下來。現在要想到大阪的萬博紀念公園參觀太陽塔，成人游客還須支付 720 日元（約合 46 元人民幣）的入場費，兒童票價為 310 日元（約合 20 元人民幣）。
△?1970 年的太陽塔曾“站”在主場館中心，注視著絡繹不絕的游客。圖片來源 | 萬博紀念公園
如今，“光輝君”成為了又一屆大阪世博會的形象代表。它同樣奇怪、充滿爭議，有人將它與太陽塔并稱為“日本雙邪”。
△?網友把“光輝君”和太陽塔畫在同一個場景中，表達了二者帶來的詭異氛圍。
事實上，“光輝君”的設計者島田保確實受到過上一屆大阪世博會的影響。他在接受采訪時承認：“小時候，我就在世博會上見識了令人震撼的太陽塔。我也想像岡本太郎一樣，創作出這么有沖擊力的作品。”此外，“光輝君”的細胞形象，也繼承了 1970 年世博會 logo 中圓形櫻花瓣的設計元素。
△?1970 年大阪世博會的 logo。它由五片圓形花瓣組成一朵象征日本的櫻花圖案。
盡管有著相似的形象標志，世博會在人們心中的意義卻已大不相同。1970 年，世博會是日本經濟高速發展的象征。1964 年東京奧運會順利舉辦后，日本更加受到了外界的關注。憑借這股余熱，大阪世博會曾自信地向游客和投資商們展示了無線電話、電動汽車、電動步道等新技術。隨后，這些當年看來新奇的發明被廣泛應用，成為人們日常生活的一部分。
《日本時報》曾刊登過一篇題為《1970 年大阪世博會：回顧過去，判斷日本當今出境》的報道，其中引用了專欄作者馬克·施萊伯（Mark Schreiber）的回憶。他曾在 1970 年的大阪世博會上為泰國展區售賣特色絲綢與珠寶，據他觀察，那時的世博會是許多日本人得以見識外國事物的罕見機會，“對 1970 年的大多數日本人來說，出國還是太貴了”。
△?除了太陽塔，1970 年世博會的美國展館也是一大看點，它展出了由“阿波羅 11 號”從月球帶回來的巖石，吸引了許多人的注意。
2025 年卻屬于另一個時代。半個世紀過去，越來越多的信息可以從網絡獲取，日本人對外國事物的興趣減弱，出國留學的人數也越來越少。“2025 年的大阪世博會上，什么樣的景點會吸引千禧一代（以及他們的孩子）？日本人還會像第一屆大阪世博會那樣，用同樣的耐心去排隊等候，只為參觀一個熱門景點嗎？”施萊伯提出質疑。
根據世博會主辦協會的預測，2025 年世博會估計能吸引約 2800 萬名游客，這個數字不足 1970 年的一半。此外，新一屆世博會的籌備還須經受新冠疫情帶來的考驗，面臨著可能因此出現的各種問題，“也難怪人們對世博會沒有明顯的興奮感——至少目前沒有。”《日本時報》記者艾里克·約翰斯頓（Eric Johnston）在新 logo 公布的前幾個月這樣總結。
Logo 的選定，或許和世博會吸引力減弱、不被廣泛看好的現實有關。公布最終入圍的 5 個設計方案時，主辦協會秘書長石毛博行說：“我們將選出受大家喜愛和熟悉的 logo，讓它為身處‘后新冠’時期的世博會增添色彩和力量。”
在協會收集的民意調查問卷中，有一則評價這樣形容“光輝君”帶來的感受：“正因為現在陰暗的話題很多，所以我被這個作品吸引了。它給人以開朗、活潑的印象，是令人感受到力量的、具有沖擊力的設計！”
“光輝君”引起了人們的興趣，一定程度上為世博會帶來了話題。不僅僅是日本人，許多外國人和媒體也開始關注這樣一個奇怪的 logo，討論著它由誰創作，又由誰選出。在中國，一位微博用戶在閱讀 logo 評選委員會的名單時發現：漫畫《JOJO 的奇妙冒險》的作者荒木飛呂彥名列其中，因此調侃：“大阪世博會 logo 奇葩的原因找到了！”截至 9 月 1 日，這條微博獲得了近 5000次轉發。
△?荒木飛呂彥的漫畫作品《 JOJO 的奇妙冒險》，描述了英國貴族喬斯達家族（JOJO）與吸血鬼迪奧（DIO）及其后繼者間長達百年以上的對決，全篇作品以“歌頌人類”為主題，被評價為“一開始會覺得畫風難以忍受，習慣了卻讓人欲罷不能”的“神作”。
荒木飛呂彥并非評選過程中唯一的決定要素。面向公眾征集而來的設計方案首先要通過“設計評審團”的審查，這一步主要由設計、動畫、電影等行業的從業人員完成。
隨后，作品還要經過評選委員會篩選，確認原創性。評選委員會共 10 人，其中除了漫畫家，還有前足球選手、律師、企業家，以及因簡約風格聞名的設計師原研哉。
△?原研哉是日本平面設計師，他另一個出名的身份是無印良品的藝術總監。以上是他和團隊的部分作品。
設計過“教堂三部曲”的建筑師安藤忠雄是這屆評選委員會的主席，他在 logo 發布會上評價“光輝君”的特別之處：“以往的 logo 通常是對稱且穩定的，但方案 E（光輝君）做出了改變，它朝著不同的方向變化，顯得更有活力。”
?安藤忠雄的代表作“教堂三部曲”——水之教堂、光之教堂和風之教堂。這三處建筑沒有復雜華麗的外觀，更多利用自然環境營造教堂的美感。
但是站在普通人的角度，這些專業人士挑選出的最終入圍作品似乎不太令人滿意，“光輝君”的勝出可能只是“沒得選”的結果。“難道就沒有別的了嗎？如果只能從這 5 個方案里選，我也會選方案 E（盡管它并不好）。”一位 Twitter 用戶在入圍作品公布的新聞下方這樣評論。
這則抱怨得到了另一名網友的回復補充：“A 方案像 1990 年到 2010 年的設計；B 方案像 1980 年代的設計；C 方案就是上一屆大阪世博會的 2.0 版；D 方案甚至像 1970年代之前的設計。”如果其他作品真如一些人所說的那樣，保守而缺乏新意，“光輝君”的出格可能正是它獲勝的原因之一。
△?2025 年大阪世博會最終入圍的 5 個設計方案。8 月 3 日，世博會 logo 招募辦公室公布了它們的全貌，向公眾征集意見。
這又和 1970 年的大阪世博會有些相似：人們對世博會感到好奇、興奮，也許是因為選擇還不夠多。
“（那時候）東京迪士尼樂園、環球影城、長崎豪斯登堡主題公園等等……都還差好幾年才建成，”參會者施萊伯回憶起當年世博會的熱鬧情形：“大阪世博會卻能集結游樂園、過山車等游樂設施，以及各種民俗餐廳——包括賣紀念品的德國啤酒館。當然，它還有各個國家的展館供人參觀。”
△?1970 年大阪世博會的熱鬧景象。該屆世博會 6000 萬多的觀覽人次，打破了歷屆世博會參觀者人數最高紀錄。
沒有大型主題公園的情況下，世博園區成了人們游玩和消遣的新奇目的地，讓大阪及其所在的日本關西地區受到關注。但“節會經濟”（通過大型項目與公共活動振興當地經濟的策略）沒能持久地發揮作用，保留大阪的吸引力，許多當地企業在之后的幾十年里相繼遷往東京等大城市。
2001 年，在角逐 7 年后的奧運會主辦資格時，大阪不敵競爭者北京，失去再次舉辦大型活動的機會。熱鬧的世博會成了歷史，只有親身參與過的人才能體會它的盛大。
即便如此，50 年后，新一屆的大阪世博會仍被視作吸引投資、發展經濟的契機。“從東京奧運會到大阪世博會”的模式，和日本上個世紀的做法非常相似。根據大阪世博會主辦協會的預測，它能帶動大阪中小型企業的經營，為日本帶來約 2 萬億日元（約合 1.3 萬億元人民幣）的經濟連鎖反應。
在此之前，作為形象代表，“光輝君”以“舞動著，跳躍著，所以我活著”為設計概念，提前為 2025 年大阪世博會引發了話題。選定它作為正式 logo 后，世博會主辦協會立即申請了商標注冊，討論如何開發衍生商品，并設想出了宣傳海報、小冊子、飾品等各種各樣的用途。
根據《產經新聞》的報道，大阪府知事、45 歲的吉村洋文似乎對“光輝君”的“中毒性”表現得挺樂觀。大阪世博會對這位官員的家庭也產生了深遠影響，他哥哥的名字“利博”就跟 1970 年世博會有關。
在正式 logo 發表的第二天，吉村洋文就把“光輝君”穿在了身上，向媒體們展示“2025 年大阪?關西世博會紀念衫”。由于展示得急迫，他甚至沒法準備織好 logo 的成衣，只能臨時用貼紙代替。這位市長不放棄任何一次展示大阪世博會的機會，他公言自己討厭西裝，無論是任何主題的媒體發布會，他現身時總是身著 2025 年世博會宣傳工裝，雖然他此屆任期就到 2023 年。
△?吉村洋文穿著帶有“光輝君”的宣傳衫。8 月 26 日，吉村洋文面對媒體記者們表示：“真希望能快點穿上織好 logo 的襯衫！”
社交媒體上還有各種圍繞“光輝君”的二度創作。有人用擬人、夸張的手法為它繪制同人圖，或是把它制作成像素游戲里的怪物，強調突顯它的獵奇色彩；也有創作者朝可愛的方向改造，把“光輝君”的形象用在料理和手工編織作品上，展現它生動活潑的一面。
?“光輝君”的形象被日本網友們用在各種地方：惡搞同人圖、像素小游戲、面包烘焙、手工編織等等。圖片來源 | Know Your Meme、Twitter @patsuoruta、@akd1500、@skrimk0218、NHK
受新冠疫情影響，經歷一段時間的擱置，包括 logo 評選在內的各項世博會籌備活動，終于逐步恢復運作。人們期待著 2025 年大阪世博會像“光輝君”一樣保持獨特性和討論度。
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